El Servicio de Actividades Culturales de la Universidad de Salamanca ha presentado en la Sala de Exposiciones del Patio de Escuelas Menores la muestra “RRSS. Pintura en la era de las redes sociales”, de la reconocida artista vasca Ana Riaño. Esta exposición, compuesta por cerca de una treintena de obras, invita al visitante a reflexionar sobre cómo habría cambiado la historia del arte si los grandes maestros hubieran tenido Instagram o Facebook.
La propuesta parte de una idea tan original como provocadora: imaginar cómo se comportarían en redes sociales artistas icónicos de distintas épocas si viviesen hoy. Con su habitual maestría técnica y sentido del humor, Riaño transforma esta hipótesis en un recorrido visual que conecta la pintura clásica con la cultura digital contemporánea.
Una exposición institucional de referencia
Durante la presentación, la vicerrectora de Cultura, Matilde Olarte, destacó la importancia de esta muestra dentro de la programación universitaria:
“Es la exposición institucional más amplia dedicada a Ana Riaño, y por eso hemos querido que forme parte de la Universidad de Salamanca”, señaló.
Las obras proceden de colecciones públicas y privadas de gran prestigio, entre ellas el Museo de Bellas Artes de Bilbao, la Colección Iberdrola y la Colección ACOR, esta última responsable de uno de los galardones más relevantes que la artista recibió en 2022.
Por su parte, Javier Panera, director del Servicio de Actividades Culturales, subrayó que esta muestra continúa la línea de trabajo que el SAC ha desarrollado este curso:
“Planteamos la idea de una pintura post-internet, analizando cómo las redes sociales están obligando a la práctica pictórica a redefinir sus procesos, su identidad y, en muchos casos, su iconografía”.
“Pantallazos imaginarios” y artistas en tiempos de Facebook
La propia Ana Riaño explicó que su obra parte de la creación de “pantallazos imaginarios”, diseñando interfaces inventadas de redes sociales como Facebook. En ellas, los artistas históricos aparecen interactuando entre sí, compartiendo publicaciones, amistades o incluso anuncios adaptados a sus épocas.
Según la autora, estas piezas “hablan sobre la identidad del artista en el mundo digital, donde todos tenemos que aprender a vendernos”. Además, añadió que su trabajo tiene una fuerte carga reivindicativa, al plantear qué habría pasado si las mujeres artistas, tantas veces apartadas de los libros de historia, hubiesen podido expresarse libremente a través de las redes sociales.
Pintura post-internet y reflexión sobre la sociedad “pantallocrática”
Con esta exposición, Ana Riaño se adentra en una reflexión profunda sobre el impacto de la Web 2.0 en la creación artística. Inspirada por pensadores como Gilles Lipovetsky, la artista analiza la llamada “sociedad pantallocrática”, en la que las pantallas dominan la vida cotidiana y transforman la manera en que percibimos, compartimos y creamos imágenes.
Esta corriente, conocida como “pintura post-internet”, representa una respuesta física y emocional a un tiempo “líquido” y cambiante. Al traducir la imagen digital en materia pictórica, la artista le devuelve a la obra su aura de permanencia, al tiempo que la invita a dialogar con las nuevas narrativas transmedia del siglo XXI.
Fechas y horarios de visita
La exposición “RRSS. Pintura en la era de las redes sociales” será inaugurada oficialmente mañana a las 20:00 horas en la Sala de Exposiciones del Patio de Escuelas Menores de la Universidad de Salamanca, donde permanecerá abierta hasta el 1 de febrero de 2026.
El horario de visita será de martes a sábado de 11:30 a 14:00 y de 17:30 a 20:30 horas, y domingos y festivos de 11:30 a 14:00 horas.
Un diálogo entre arte, historia y tecnología
Con esta propuesta, la Universidad de Salamanca vuelve a situarse como referente cultural en Castilla y León, ofreciendo un espacio de encuentro entre la tradición artística y los nuevos lenguajes visuales. La exposición de Ana Riaño no solo invita a contemplar, sino también a reflexionar sobre el papel del arte en la era digital, donde los “likes” y las “stories” conviven con los lienzos y los pinceles.
Una oportunidad única para descubrir cómo las redes sociales también pueden inspirar arte con mayúsculas, reinterpretando la historia desde una mirada contemporánea y crítica.
